Komposisi Imej – Rule of Third dan Simetri

Semenjak awal abad, artis, arkitek dan pemikir-pemikir terhandal telah merenungkan apa yang menghasilkan bangunan atau gambar visual yang menyenangkan, dan cuba memberi penjelasan dengan menggunakan prinsip-prinsip matematik dan geometri. Prinsip-prinsip ini dapat menentukan bentuk lukisan yang ideal, dan di mana unsur-unsur penting harus diletakkan di kanvas untuk mencapai kesan yang paling harmoni.

Perkadaran Imej

Aplikasi peraturan matematik pada seni terdapat beberapa kesahihannya, oleh sebab itu, para seniman hebat telah mengikuti peraturan-peraturan ini sedikit demi sedikit dalam seni mereka. Sebagai contoh, cadangan imej untuk kebanyakan kamera hari ini adalah berdasarkan nisbah komposisi klasik 5: 4 dan 3: 2. Saiz fram gambar juga mengikuti nisbah ini.

Peraturan Rule of Thirds (ROT)

Bahagikan kawasan imej ke dalam grid yang dengan 2 garis melintang dan 2 garis menegak, dengan jarak yang sama – seperti bujur dan salib grid. Setiap baris akan menjadi satu pertiga daripada semua arah, bahagian atas, bawah, kiri atau kanan. Peraturan Ke-Tiga (Rule of Thirds) mengatakan bahawa elemen utama harus diletakkan pada baris tersebut. Titik panas yang sebenar adalah empat mata di mana garis-garis tersebut bersilang.

Garisan Rule of Thirds dan Titik-titik Menarik

Semasa menangkap potret, peraturan ROT menggalakkan supaya subjek diletakkan pada satu pertiga daripada salah satu sisi dan bukannya di tengah bingkai.

Dalam menangkap gambar landskap, subjek utama, contohnya pokok besar atau bangunan utama juga harus berada pada salah satu pertiga. Selain itu, cakrawala harus diletakkan pada bahagian atas atau bawah, dan bukannya di tengah gambar.

Panduan ROT dalam Lanskap

Penangkapan Gambar Kreatif (Think Out Of Box)

Peraturan ini sering boelh menghasilkan gambar yang harmoni malah menakjubkan, tetapi jika digunakan berulang kali, satu set gambar akan mula kelihatan berulang-ulang dan membosankan. Walaupun panduan ROT ini menghasilkan rasa harmoni, tetapi dalam kes tertentu, juru gambar akan melanggar peraturan ini untuk menyampaikan mesej tertentu. Oleh itu, Melanggarlah Peraturan!

Contoh ini menghasilkan keseimbangan and kestabilan dengan meletakkan subjek utama di tengah gambar:

Gambar tidak memenuhi Panduan ROT sepenuhnya

 

 

Jenis-Jenis Format Gambar

Artikel ini menerangkan dengan terperinci jenis-jenis format gambar yang biasa digunakan dalam kamera digital and perisian-perisian pemprosesan gambar.

JPEG

Hampir semua kamera dilengkapi dengan format JPEG. Format JPEG telah dibincangkan dalam artikel sebelum ini, rujukan seperti berikut:
https://www.mindafotografi.com/raw-atau-jpeg/

 

TIFF

Salah satu format gambar yang popular, ia merupakan fail yang diprocess dari kamera dan biasanya tidak dimampatkan, ini menyebabkan saiz fail yang besar. Oleh kerana saiz fail besar, ia menyebabkan kamera menjadi lembap dan saiz memori yang mencukupi.

TIFF adalah format yang popular digunakan dalam komputer, ia juga dikenali sebagai RAW untuk komputer jika dibiarkan tanpa mampatan. Ini kerana TIFF menyimpan semua data dan kualiti imej.

 

DNG

DNG adalah format yang diperkenalkan oleh Adobe, untuk mengatasi masalah arkib fail RAW dan risiko dimana fail dari kamera lama tidak dapat disokong oleh pakej perisian baru.

DNG ditukar dari fail asal tanpa kehilangan maklumat dan Adobe bersetuju untuk terus menyokong fail format ini.

 

PSD

Format PSD  adalah kebiasaan dalam Photoshop, apabila penyuntingan dan penyelarasan foto dibuat dalam Photoshop dengan menggunakan layers, fail yang disimpan adalah dalam format PSD.

Format PSD bukan sahaja menyimpan gambar tertentu, malah keadaan semasa fail, layers and tetapan dalam Photoshop juga disimpan dalam for PSD ini. Ini membenarkan juru gambar atau penyunting gambar kembali ke keadaan atau tetapan sebelum ini untuk membuat pembetulan dan perubahan tanpa merosakkan imej asal.

Kesimbangan Putih (White Balance)

Cara mata kita melihat warna sangat berbeza dari cara kamera digital menafsirkannya. Tambahan pula, kamera berbeza akan mentafsirkan warna dengan cara yang berbeza. Untuk mencapai warna imej yang betul, sistem kesimbangan putih (White Balance) disediakan pada kamera digital, process ini dikenali sebagai pengurusan warna. Ia melibatkan tetapan kamera, warna dalam perisian pasca produksi dan memantau penentukuran.

Semua cahaya boleh diwakili berdasarkan suhu. Skala suhu warna yang digunakan untuk cahaya ialah Skala Kelvin.

Kamera digital dilengkapi dengan sensor untuk menentukan apa warna cahaya. Biasanya, juru gambar membiarkan sensor memilih keseimbangan putih yang tepat, init dapat dicapai dengan tetapan AWB (auto white balance).

 

Keseimbangan Putih dalam Kamera Telefon Pintar
Empat Jenis Keseimbangan Putih
Imej dengan AWB

Sering-kali sensor memberi ukuran cahaya yang tepat, seperti-mana gambar di atas ditangkap dalam ruang kerja yang dilengkapi dengan lampu pendarfluor.

Namun dalam kes tertentu, sensor boleh mengelirukan. Ini sering berlaku dengan gambar-gambar matahari terbenam yang indah. Keterlaluan lampu merah menipu sensor kamera ke dalam menambah warna biru. Ini meneutralkan tempat kejadian. Oleh sebab itu, juru gambar boleh mengatasi kekeliruan ini dengan pengawalan suhu secara manual. Selain itu, dengan penangkapan secara RAW, pemprosesan imej boleh dilakukan untuk memulihara keseimbangan putih yang sebenar melalui perisian-perisian tertentu.

 

 

5 Petua Fotografi Untuk Pemula

1. Melabur dalam ilmu fotografi daripada pembelian peralatan kamera

Aksesori Kamera

Salah satu persepsi penggemar fotografi adalah “Gambar yang menarik diambil dengan gear mahal!”. Namun, ini tidak semestinya benar.

Penggemar fotografi sering berasa kecewa apabila imej yang dihasilkan dengan peralatan baru tidak menghasilkan gambar yang menakjubkan. Sebaliknya, gambar yang menakjubkan boleh dihasilkan dengan peralatan sederhana. Seringkali dengan lensa standard atau lensa kit yang dilengkapi bersama dengan kamera, dengan pemahaman yang kukuh pada asas-asas fotografi.

Itulah sebabnya kepentingan menguasai ilmu komposisi, pendedahan dan penguasaan tetapan kamera, sebelum membelanjakan apa-apa pada gear baru.

Buku-buku Mengenai Fotografi

2. Pastikan kestabilan kamera

Kekaburan imej adalah sesuatu yang mengecewakan. Imej yang terlalu gelap atau terlalu cerah boleh diselaraskan dengan perisian-perisian fotografi, sebaliknya imej yang kabur susah dipuliharakan.Oleh sebab itu, kestabilan kamera adalah petua yang paling penting dalam ilmu fotografi.

Pertama, cara-cara memegang kamera mesti betul: menggunakan kedua-dua tangan, satu di sekeliling badan dan satu di sekeliling kanta. Rapatkan dan tahankan kamera berdekatan dengan badan untuk mendapat sokongan. Guna tripod atau monopod untuk pengurangkan getaran kamera jika diperlukan.

Penngunaan Tripod Telefon Pintar Dalam Keadaan Gelap, Photo by Martin Appleby on Unsplash

Selain itu, penggunakan kelajuan pengatup yang sesuai boleh mengurangkan kekaburan imej. Sekiranya kelajuan pengatup terlalu lambat, pergerakan kamera yang tidak disengajakan akan menyebabkan keseluruhan gambar menjadi kabur.

Panduan menangkap gambar pada kelajuan pengatup yang lebih lambat daripada panjang fokus untuk meminimumkan kekaburan adalah berikut:

Kelajuan Penangtup Minima = 1/Panjang Fokus

 

3. Mempraktikkan amalan komposisi imej

Salah satu teknik komposisi paling berguna dalam fotografi Prinsip Asas Rule Of Third (ROT).  Ia boleh digunakan dalam semua jenis situasi dan dapat menghasilkan imej yang lebih menarik dan seimbang.

Prinsip Asas Rule of Third

Prinsip ini membahagikan imej dengan 2 garis mendatar dan 2 garis vertikal, seperti ditunjukkan di atas. Kemudian, letakkan unsur-unsur penting (subjek utama) sepanjang garis itu, atau pada titik di mana mereka bertemu.

Prinsip Asas Rule Of Third Dalam Landskap

Bahagian hijauan diletakkan pada 2/3 dalam gambar di atas dengan menggunakan teknik ROT. Ini memberi kedalaman kepada imej ini dan menghasilkan gambar yang lebih stabil dan menarik.

Rujukan teknik ROT:

https://creativemarket.com/blog/photography-15-great-examples-of-the-rule-of-thirds-in-action

4. Pengawalan pendedahan foto dengan menggunakan segitiga pendedahan

Untuk penangkapan imej yang terbaik, penguasaan tiga asas adalah penting: Aperture, Shutter Speed ​​dan ISO.

Penyelarasan ketiga-tiga asas in dapat menghasilkan imej yang baik Dan dikehendaki. Sila rujuk pautan di bawah untuk pengetahuan lanjut:

https://www.mindafotografi.com/mengenali-pendedahan-eksposure/

5. Pastikan imej mempunyai subjek yang ketara

Imej tanpa subjek yang ketara tidak memberi gambaran yang mengerti atau informasi kepada penonton, malah mengelirukan. Oleh itu, subjek utama dalam gambar harus ketara. Berdasarkan petua-petua yang dibincangkan terdahulu, juru gambar boleh mencapai tujuan ini. 

Kekurangan Kedalaman (Depth) dalam Gambar Ini
Kedalaman Membezakan Subjek daripada Objek Belakang
Pengawalan Apertur digunakan untuk menghasilkan kesan bokeh bagi subjek bunga di hadapan

Gambar di atas menggunakan pengawalan apertur untuk menghasilkan kesan bokeh (kekaburan) supaya menjadikan subjek utama (bunga) menarik. Selain itu, Prinsip Asas Rule of Third juga digunakan, di-mana subjek utama diletakkan pada titik-minat (point of interest).